目录
音乐史
单簧管管体与机械的演变历史罗翔;1-2
浅议乐器文化学及其当代发展吕靖雅;3-5抗疫主题公益歌曲专栏
口罩小士兵黎蕾;戴德;5音乐作品展播
草原随想范云卓拉;6-11
快乐兰州杨虎;12创作理论
新媒体实时交互电子音乐的创作形式探究——以《声形》和《三位一体》为例 撤稿杜啸虎;6-7西方音乐
试析希曼诺夫斯基《第三钢琴奏鸣曲》对古典奏鸣曲式的创新与突破周莉莉;郭威;8-9
浅析五首肖邦夜曲的创作风格和演奏技巧张思阳;10-11
全媒体时代中西方音乐传播效果对比研究原嫄;陈柏安;胡妍璐;12-13
吕其明交响组曲《使命》赏析许凤;14-15
莫扎特六首小奏鸣曲对钢琴初级阶段的教学价值许耀;16-17
莫扎特第23钢琴协奏曲作品创作分析别克;程璐;18-19
肖邦圆舞曲op.18的曲式结构及演奏分析曹新宇;赵倩;20-21
《G弦上的咏叹调》与西方教堂的音乐性探索王稼嵘;22-23
美国中央俄克拉荷马大学本科音乐教育专业培养模式研究肖茗曦;24-25
浅析舒伯特艺术歌曲的音乐特色——以《冬之旅》的《冻泪》《泪洪》为例陈思赟;26-27
如何理解和演奏莫扎特双钢琴奏鸣曲K448张铎赢;28-29
瓦格纳《罗恩格林》音乐动机的戏剧性分析研究卢潇;30-31民族音乐
高中音乐钢琴伴奏实践研究陈爱勤;32-33+60
长笛艺术的民间推广途径分析吴艺;34-35
浪漫派晚期作曲手法对音乐创作民族化的启发张政睿;孙炯;36-37
乳源瑶族民歌唱腔特色及其文化内涵探究王群英;张万芳;38-39
高山族民歌的艺术特征王贝莉;40-41
民族音乐学之“引路灯”——伍国栋《民族音乐学概论》述评及有感陈雪;42-43
浅谈中国传统古琴文化的传承和推广齐菲;张伽浩;宋思刚;44-45
瑶族民歌的传承与创新曾少颐;46-47
浅析西安鼓乐在当代的生存与转变罗洁;48-49
“笙者,生也”——中国民族乐器教学案例一则刘晓燕;50-51
民族文化在声乐演唱中的特色于红岩;52-53
探究潮州筝乐传承的特性及其历史必然性葛雪婷;54-55
土家族打溜子音乐形态分析罗亚琴;56-57音乐技术
钢琴演奏中的想象力构建和动作设计的问题薛景;58-60
论合唱音色与艺术处理高宏菊;61-63
民族唱法的舞台实践表演研究王庆辉;64-66
浅析以铜管组为核心的主导性音响体配器布局——以尹明五《交响音画——韵》为例李琳;67-68+102
中国钢琴作品《春舞》的民族特色与艺术价值胡文绣;69-70
内心听觉畛域下的小号发音训练吕昌;71-73
浅谈二胡演奏技巧的变革与发展程凌一;74-75
舞台表演艺术在音乐表演中的应用王闰楠;朱琳;76-77
歌画相配 珠联璧合刘珺;78-79
杨式童声合唱训练方法的应用与影响康娇;80-81
呼吸位置和咬字位置的关系喻樱;82-83
浅析笙曲《林海新歌》的演奏技法梁柱;84-85
浅析艺术作品《玫瑰三愿》的演唱技巧杨思彬;86-87
浅谈手风琴即兴演奏能力的培养与提高董淼;88-89品鉴与欣赏
二胡舞台演奏中的情感艺术处理之我见曲晓玲;90-91
歌曲《武魂》引发的声乐学习思考叶森;92-93
长笛重奏中的演奏实践浅析——以《费加罗婚礼》序曲的长笛重奏版为例郝思嘉;94-95
古筝曲《夜深沉》的演奏心得杨悦;96-97
试论聊斋俚曲《玉娥郎》的艺术特色石泽群;98-99音教论坛
在线教学模式在高职幼儿音乐教学法课程中的应用胡李沁弘;100-102
幼师钢琴教育回课环节的分层教学李静;103-104+107
钢琴教学中的一个新方式:教师们可以为学生创作简约派的教学作品周励光;105-107
论钢琴教育对声乐钢琴艺术指导培养的重要性凌志丽;108-110
巴洛克歌剧咏叹调高师声乐教学应用研究李健;111-112+224
分层并进教学策略在高校古筝教学中的具体应用探讨陈澄;113-114
谈传统音乐文化在高校声乐教学中的融入方贤君;115-116
浅析如何提高钢琴学生的练琴效率齐楠;117-118
浅谈音乐教育与素质教育的关系熊新齐;119-120
探究学龄前儿童钢琴的启蒙教学李芳;121-122
传统音乐文化融入音乐教学的改革与发展探究刘禹彤;123-124
教材二度开发在小学竖笛教学中实践与思考吴彩云;125-126
游戏教学法在音乐教学中的运用周丹红;127-128
湘西民歌融入师范学校声乐课堂教学模式研究李健美;129-130
探寻音乐课堂有效教与学的方法与途径浦宇;131-132
高等音乐院校学生音乐素养培养的几点思考鲁浩;133-134
探究初中音乐课堂的创编教学孙慧慧;135-136
胶东大鼓在初中音乐教学中的应用研究季红;137-138
新疆风格声乐作品在新疆高校声乐教学实践中的方法探索宋晓丽;139-140
美育视域下“U+S”音乐教学互动平台构建研究杨青;141-142
高校民族声乐教学的多元化发展格根毕力格;143-144
音乐欣赏教学对高职院校美育教育的价值欧阳琼;145-146
信息化背景下的高中音乐鉴赏教学洪旖旎;147-148
应用型本科高校课外音乐活动初探——以南通理工学院为例王志春;149-150
新冠疫情背景下高校音乐类学科线上教学模式探究程晓;151-152
浅析高中声乐社团教学之根本所在——练声胡菁华;153-154
让童声合唱拨动学生艺术的心弦——小学音乐班级合唱教学的实践探索谢国刚;155-156
高校钢琴教学创新与大学生主体素养提升策略浅析贾敏;157-158
民办高校音乐教学改革与探索陈予慧;159-160
试论音乐听、唱训练对提升中小学外来务工子女音乐素养的功用陈志刚;161-162
高职院校学生音乐素质教育研究陈泓宇;163-164
高校二胡教学存在的问题及解决方法马茂洵;165-166
应用型高校音乐学专业《课堂乐器》课程教学实践改革探究——以重庆文理学院为例宋广亮;167-168
音乐鉴赏网络课程教学如何引起学生的共鸣毛秋思;169-170
新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学的研究王强;171-172
浅析声乐演唱教学中舞台表现力培养策略王珊;173-174
从体验走向审美——对“审美体验”目标达成的教学实践思考吕婷;175-176
建构主义视角下的音乐院校复调音乐教学观周怡杉;177-178
浅谈高校实施大学生美育教学的途径和重要意义曹意;179-180
小学音乐课堂教学中开展节奏创编的方法初探李燕蓉;181-182
基于综合能力培养的高校音乐教学方法改革探究林英碧;183-184
高中歌唱模块引进阿卡贝拉初探与尝试罗群;185-186
多学科融合下戏剧影视表演专业声乐小组课教学的研究与实践陈圆;187-188
高校舞蹈与音乐融合教学中学生综合素质的培养研究朱捷;189-190
高校钢琴教学中学生表演能力培养策略余嘉安;191-192
绘本应用于幼儿音乐创编的活动实践——以《鼹鼠的音乐》创编活动为例刘珈;193-194
核心素养背景下小学音乐课堂教学的有效性探讨严琪;195-196
智慧学习——小学音乐智慧课堂有效教学策略解析杨琴;197-198
分析小学音乐教学中互动教学法的应用赵桂龙;199-200
新课改下高中音乐教学面临的挑战及解决对策钟祥兵;201-202
浅析视唱教学中增强民族五声调式训练意识的重要性马启文;203-204
节奏教学在小学音乐教育中的重要作用陈姝羽;205-206
钢琴教师的专业素养与能力浅析竺乐乐;207-208
夜游实景音乐创作札记——从《锦歌仙娘》音乐创作谈水幕音乐创作林净伊;209-210
浅谈如何提高初中生对音乐欣赏课的兴趣陈凌;211-212
小学低段音乐欣赏教学创设有效性音乐活动的策略研究周琴;213-214
从共性与个性的角度理解教学法米洁;215-216
民间音乐在高校视唱练耳教学中的作用付丽莎;217-218
“速时主义”下钢琴网络教学之反思康乐;219-220泛音乐研究
电子乐与少数民族音乐融合的尝试——以纳西族民歌为例董健呈;221-224
论二度创作对音乐作品的重要性——以古筝协奏曲《临安遗恨》为例林莉;225-227
碳纤维在西洋管乐器中的应用顾君怡;228-229+248
钢琴音乐中的中国风格邓飞镝;230-231
浅谈声乐表演艺术中二度创作的重要性朱宇婧;王诗晨;232-233
1936年韩世昌南下巡演前在津演出活动与影响白思洁;234-235
论“兴于诗,立于礼,成于乐”中诗与乐的融合——以筝·乐·诗《陆游与唐婉》的演绎为例闵林秀;赵星;236-237
论古琴与哲学的传承关系张恒源;238-239
新形势下群众文化工作中的音乐创作研究桑田;240-241
音乐自愈术——论音乐治疗在抑郁症早期的治疗作用王鑫忠;242-243
广西音乐非物质文化遗产保护现状研究张洁夫;范巧珍;黄传;244-245
浅谈音乐欣赏对人的情绪的影响刘晓涵;246-248
看得见的音乐——在数字新媒体语境下的屯堡音乐符号的可视化传承刘苇;249-250
论古典音乐的“小众性”与流行音乐的“大众性”——从音乐传播的视角裴璐璐;251-252
萨克斯管《圣母颂》“教”与“学”的分析高新周;253-254
音乐治疗对自闭症儿童影响的研究综述高琲玥;255-256
征稿函15
神州音乐学人257